/ / 9 Quy tắc và Công thức Chụp ảnh Cần tuân theo để có Ảnh Chuyên nghiệp

9 Quy tắc và Công thức Chụp ảnh Cần tuân theo để có Ảnh Chuyên nghiệp

Cho dù bạn là một nhiếp ảnh gia mới hay một nhiếp ảnh gia chuyên nghiệp dày dạn kinh nghiệm, bạn có thể đã nghe một số quy tắc và công thức mà các nhiếp ảnh gia phải tuân theo để có được những bức ảnh hoàn hảo. Hầu hết các quy tắc này đều được thử nghiệm theo thời gian; một số đã được sử dụng kể từ những ngày máy ảnh cơ bản. Vì vậy, biết chúng có thể hữu ích trong nhiều tình huống.


Tuân thủ bộ quy tắc này có thể giúp bạn tự tin sử dụng máy ảnh và cải thiện bố cục của mình. Từ quy tắc một phần ba nổi tiếng đến quy tắc điểm biến mất ít được biết đến hơn, hãy khám phá một số trong số chúng để nâng tầm nhiếp ảnh của bạn.


1. Quy tắc một phần ba

Quy tắc một phần ba

Nếu có một quy tắc đơn giản có thể ngay lập tức làm cho ảnh của bạn trông thanh lịch hơn, thì đó là quy tắc một phần ba. Bạn có thể đã nghe nó nhiều lần trước đây và nó rất phổ biến vì nó phù hợp với mọi thể loại nhiếp ảnh. Chân dung, động vật hoang dã hoặc phong cảnh—quy tắc này sẽ không bao giờ làm bạn thất vọng.

Quy tắc này yêu cầu bạn chia khung hình của mình thành ba phần và đặt đối tượng cách xa trung tâm. Bật các đường lưới trong máy ảnh của bạn sẽ giúp bạn biết vị trí đặt đối tượng.

2. Quy tắc tương hỗ

Màn trậpQuay số nhanh

Bạn muốn chụp ảnh sắc nét? Sau đó, hãy nhớ quy tắc đối ứng, quy tắc này cho biết bạn nên sử dụng độ dài tiêu cự của ống kính làm mẫu số của tốc độ màn trập để tránh rung máy. Ví dụ: nếu bạn đang sử dụng ống kính 50mm, bạn nên sử dụng tốc độ màn trập là 1/50 hoặc cao hơn để có được những bức ảnh sắc nét.

Đây là một hướng dẫn chung hơn là một quy tắc, nhưng nó rất dễ nhớ và sử dụng. Thay vì tuân theo phương pháp thử và sai, bạn có một điểm tham chiếu cho tốc độ màn trập của mình.

3. Nắng 16

Suuny-Day-Ảnh

Theo quy tắc Nắng 16, vào những ngày nắng, bạn có thể đặt tốc độ cửa trập là nghịch đảo của ISO khi sử dụng khẩu độ f/16. Ví dụ: khi chụp ở khẩu độ f/16 và ISO 200 dưới ánh sáng mặt trời, bạn có thể đặt tốc độ cửa trập thành 1/200 để có độ phơi sáng chính xác.

Chụp ở chế độ thủ công có thể gây khó khăn cho các nhiếp ảnh gia mới bắt đầu. Vì vậy, đây là một quy tắc tuyệt vời để tuân theo cho đến khi bạn thành thạo việc kiểm soát cả ba thông số của tam giác phơi sáng.

4. Looney 11

Nguyệt Ảnh

Nếu bạn là một nhiếp ảnh gia trung cấp đang thử chụp ảnh thiên văn, thì Looney 11 là quy tắc dành cho bạn. Nó tương tự như quy tắc Sunny 16 nhưng dành cho chụp ảnh mặt trăng vào ban đêm. Vào những đêm trời trong, tối, khi bạn chụp ảnh mặt trăng ở khẩu độ f/11, tốc độ cửa trập có thể nghịch đảo với ISO.

Giả sử bạn đang chụp ảnh mặt trăng ở f/11 và ISO 100. Tốc độ màn trập của bạn có thể là 1/100 giây. Tất nhiên, đây không phải là một quy tắc khó và nhanh. Để chụp được những bức ảnh thiên văn ấn tượng đòi hỏi phải có thiết bị cụ thể, chỉnh sửa phức tạp và trên hết là một địa điểm đẹp với bầu trời tối, cách xa mọi ô nhiễm ánh sáng.

5. Quy tắc 500 và 600

nhiếp ảnh gia thiên văn

Quy tắc 500 và 600 dành riêng cho các nhiếp ảnh gia chụp ảnh thiên văn để tránh vệt sao. Các nhà chụp ảnh thiên văn sử dụng tốc độ màn trập tính bằng giây để thu được nhiều ánh sáng hơn vào máy ảnh. Tuy nhiên, khi phơi sáng lâu, bạn sẽ thấy một hiện tượng mới trong các bức ảnh ban đêm của mình—các vệt sao.

Trái đất không ngừng quay, và mặc dù chúng ta có thể không cảm thấy điều đó, nhưng nó khiến các ngôi sao trông giống như những đường gạch ngang thay vì những chấm nhỏ. Quy tắc 500 cung cấp cho bạn tốc độ màn trập tối đa cho tổ hợp máy ảnh và ống kính của bạn để giữ cho các ngôi sao luôn sắc nét.

Tốc độ màn trập = 500 / (độ dài tiêu cự của ống kính x hệ số crop của máy ảnh)

Phương trình trông như thế này với máy ảnh cảm biến APS-C của Nikon và ống kính 50mm f/1.8:

Tốc độ màn trập = 500 / (50 x 1,5)

Bạn có thể sử dụng tốc độ màn trập thu được là 6,6 giây để tránh các ngôi sao bị mờ. Hãy nhớ rằng, máy ảnh Canon có hệ số crop là 1,6.

Quy tắc 600 tương tự như quy tắc 500—chỉ sử dụng 600 thay vì 500. Sử dụng quy tắc 500 cho máy ảnh mới bắt đầu và quy tắc 600 cho máy ảnh có độ phân giải cao.

6. Quy tắc NPF

sao-núi

Vấn đề với việc sử dụng các quy tắc 500 và 600 là chúng hoàn toàn chính xác. Vì vậy, các nhà chụp ảnh thiên văn có một quy tắc phức tạp khác để có được những ngôi sao sắc nét. Được gọi là quy tắc NPF, nó chính xác hơn để tính toán tốc độ màn trập cho bầu trời đêm. N là viết tắt của khẩu độ, P là mật độ điểm ảnh và F là tiêu cự của ống kính. Cao độ hoặc mật độ điểm ảnh là khoảng cách giữa các điểm ảnh trong cảm biến của máy ảnh.

Tốc độ màn trập = ((35 x khẩu độ) + (30 x pixel)) / độ dài tiêu cự

Độ cao pixel = (chiều rộng của cảm biến / kích thước hình ảnh bên dài) x 1000

Vì vậy, hãy tính toán độ cao pixel cho Nikon D810, có kích thước cảm biến 35,9 x 24mm với kích thước hình ảnh là 7360 x 4912:

Độ cao pixel = (35,9 / 7360) x 1000

Có thể giả sử rằng chúng ta đang sử dụng cùng một ống kính như trên, 50mm f/1.8:

Tốc độ màn trập = ((35 x 1,8) + (30 x 4,9)) / 50

Theo quy tắc NPF, tốc độ màn trập tối đa chúng ta có thể sử dụng là 4,2 giây.

7. Quy tắc tỷ lệ vàng

Xoắn ốc vàng
Tín dụng hình ảnh: Ian Muttoo/Wikimedia Commons

Đây thực sự là một quy tắc vàng không dễ để thành thạo. Có thể khó lập bố cục ảnh bằng Tỷ lệ vàng, vì vậy thực hành thường xuyên là rất quan trọng để làm quen với nó. Cách dễ nhất là tìm kiếm các yếu tố xoắn ốc và cong tự nhiên và bố cục ảnh của bạn dựa trên đó.

Xem giải thích chi tiết của chúng tôi về tỷ lệ vàng trong nhiếp ảnh để hiểu toán học đằng sau nó.

8. Quy tắc màu sắc 60-30-10

Fruits-Flat-Lay

Một quy tắc ban đầu dành cho các nghệ sĩ và nhà thiết kế nội thất, các nhiếp ảnh gia cũng có thể sử dụng quy tắc này để có được những bức ảnh đáng kinh ngạc. Ý tưởng là có 60% màu chính, 30% màu phụ và 10% màu nhấn trong ảnh của bạn.

Sử dụng màu sắc theo cách này sẽ giúp ảnh của bạn trông đẹp mắt thay vì lộn xộn. Hãy thử quy tắc bố cục ít được biết đến này để thấy sự khác biệt trong ảnh của bạn.

9. Quy tắc điểm biến mất

Hang-Cầu-Rừng

Điểm biến mất là nơi hai đường thẳng song song hội tụ và biến mất. Ví dụ, hãy tưởng tượng các đường song song của đường ray xe lửa hoặc cây cầu gỗ. Các nghệ sĩ sử dụng kỹ thuật này để tạo chiều sâu và thêm cảm giác về tỷ lệ cho các bức tranh. Tương tự, bạn có thể sử dụng các điểm biến mất để tạo các bố cục mạnh mẽ.

Đặt đối tượng đập vào điểm biến mất có thể tạo nên một bức ảnh thú vị.

Thoải mái bẻ cong các quy tắc này và thử nghiệm

Chúng tôi khuyên bạn nên kết hợp chín quy tắc và công thức này vào các dự án nhiếp ảnh của mình để có được những bức ảnh chuyên nghiệp. Nhưng hãy nhớ sử dụng chúng làm hướng dẫn và đừng ngại điều chỉnh chúng cho phù hợp với nhu cầu của bạn.

Similar Posts

Leave a Reply

Your email address will not be published. Required fields are marked *