8 loại biến dạng âm thanh khác nhau và thời điểm sử dụng chúng
Nhiều thập kỷ trước, méo tiếng là kết quả đáng sợ sau khi một phần cứng có âm thanh hoặc mức độ bị đẩy đi quá xa. Kết quả là tiếng ồn bị bóp méo có thể dễ dàng làm hỏng toàn bộ bản phối. Ngày nay, chất lượng của sự biến dạng đã được lựa chọn cẩn thận và chuyển đổi thành nhiều plugin và hiệu ứng kỹ thuật số và vật lý khác nhau.
Bộ khuếch đại ghi-ta sử dụng độ méo tiếng để tạo thêm nét nổi tiếng cho nhạc rock và metal; các phần nhịp điệu và giai điệu đạt được độ sâu và độ ấm thông qua việc sử dụng biến dạng một cách tinh tế. Mặc dù bạn sẽ muốn tránh một số dạng méo tiếng, nhưng việc áp dụng đúng độ méo tiếng có thể làm phong phú thêm đặc tính âm thanh và nội dung âm thanh của bạn.
Mục Lục
1. Clipping và Clip Distortion
Sự biến dạng do cắt xén thường là điều bạn muốn tránh. Hiện tượng cắt xén xảy ra khi mức tín hiệu âm thanh của bạn vượt quá khả năng của hệ thống âm thanh hoặc vượt quá 0 dB trong DAW (thường dẫn đến dấu hiệu cảnh báo màu đỏ).
Việc cắt âm thanh có thể cực kỳ chói tai và gây ra nhiều tạp âm không hài hòa (như tiếng cào, tiếng bật và tiếng lách cách) làm rối âm thanh của bạn. Tuy nhiên, trong một số bối cảnh và thể loại nhất định như trống và bass, độ cắn và góc cạnh của đoạn cắt trên một số bản nhạc bộ gõ nhất định có thể là thứ bạn đang theo đuổi.
Các plugin biến dạng clip khác với cách cắt thông thường vì chúng cho phép bạn kiểm soát cường độ (cắt mềm hoặc cứng) và hình thức của hiệu ứng cắt. Khi được sử dụng tốt, chúng có thể nâng cao âm lượng cảm nhận được của tín hiệu âm thanh (mà không thực sự làm như vậy), giảm đỉnh, thêm độ giòn và góc cạnh, đồng thời tăng tần số cao hơn cho âm thanh của bạn.
Sử dụng biến dạng clip để thêm ký tự và cú đấm vào tiếng trống nhạt nhẽo và các phần nhịp điệu, nhưng hãy cẩn thận đừng lạm dụng nó.
2. Méo sóng hài
Méo hài xảy ra khi thiết bị analog hoặc kỹ thuật số làm biến dạng âm thanh gốc bằng cách cải thiện hoặc thêm bội số của tần số gốc (sóng hài). Điều này có nghĩa là độ méo hài trên guitar bass có tần số lõi 200 Hz sẽ dẫn đến việc tăng cường hoặc bổ sung các tần số 400, 600, 800, 1000 Hz, v.v.
Nếu được sử dụng ở mức độ vừa phải, độ méo hài có thể tăng thêm độ ấm và độ dày cho âm thanh của bạn. Nó cũng có thể dùng để tăng cường các tần số mờ nhạt trong một số nhạc cụ. Nếu vượt quá mức, méo hài có thể gây thêm vết cắn và tiếng lạo xạo nhưng có nguy cơ phá vỡ hoàn toàn sự cân bằng âm thanh của bạn.
Để cải thiện hơn nữa độ cân bằng và vị trí không gian của các thành phần âm thanh, hãy xem hướng dẫn của chúng tôi về cách sử dụng bộ chỉnh âm (EQ) để cải thiện âm thanh của bạn.
3. Độ bão hòa
Độ bão hòa làm mềm các đỉnh thoáng qua (bùng nổ ban đầu trong sóng âm thanh) bằng cách làm nhòe một cách tinh vi các đỉnh đó thông qua méo hài. Điều này có thể dẫn đến âm thanh phong phú hơn và dày hơn có thể được áp dụng tự do trên các bản nhạc của bạn.
Độ bão hòa mềm mại, tăng cường hài hòa có thể làm cho nó rất dễ sử dụng. Tuy nhiên, hãy nhớ rằng có thể khó nhận thấy độ bão hòa dư thừa một cách chính xác do hiệu ứng tinh tế của nó. Mặc dù thông lệ tiêu chuẩn là sử dụng độ bão hòa một cách tinh tế, nhưng đừng bao giờ giới hạn bản thân trong việc tuân theo các tiêu chuẩn. Độ bão hòa cao có thể là thứ bạn cần trong các bối cảnh âm thanh cụ thể.
Độ bão hòa băng
Độ bão hòa băng được biết đến với hiệu ứng tăng cường âm thanh tinh tế và nhiều mặt. Khả năng nén và làm mịn tạm thời kết hợp với độ méo mềm để mang đến âm thanh cổ điển, ấm áp hơn. Dạng bão hòa này cũng có thể giúp bạn dán một bản nhạc, xe buýt nhạc cụ hoặc trộn lẫn với nhau.
Nếu bạn muốn tìm hiểu thêm về nén hoặc chỉ muốn ôn lại, hãy xem hướng dẫn của chúng tôi về cách hoạt động của các plugin nén.
Độ bão hòa của van
Độ bão hòa của van phần lớn hoạt động tương tự như độ bão hòa của băng, nhưng nó áp dụng độ méo hài hòa với đặc tính âm thanh riêng biệt. Màu sắc và đặc tính của độ bão hòa van có thể khác nhau giữa các plugin, vì vậy âm thanh gốc và âm thanh bạn đang theo đuổi sẽ quyết định lựa chọn của bạn.
4. Biến dạng
Có một loại biến dạng bổ sung được đặt tên một cách sáng tạo, biến dạng. Nó được thiết kế cho guitar như một bàn đạp guitar và thể hiện độ tương phản mạnh nhất với độ bão hòa và các dạng biến dạng tinh vi khác.
Loại biến dạng này lấy tín hiệu âm thanh và mạnh mẽ chuyển đổi tín hiệu đó thành tiếng rít ma quỷ và tiếng kim loại chói tai trong phim kinh dị và nhạc kim loại. Nếu bạn đang tìm kiếm sự hung hăng tột độ, thì biến dạng méo là dành cho bạn.
5. Chạy quá tốc độ
Các thông số vượt tốc thường được tìm thấy trên bộ khuếch đại guitar và bàn đạp vì chúng được thiết kế ban đầu cho phần cứng như vậy. Chúng hoạt động bằng cách làm quá tải đầu vào của một bộ khuếch đại nhất định để thêm hương vị biến dạng của riêng nó vào âm thanh.
Biến dạng vượt mức thêm sự hung hăng và hướng đến tín hiệu âm thanh mà không làm thay đổi quá mức nội dung hài hòa hoặc âm sắc của nó. Nó nằm ở đâu đó giữa các thái cực của sự biến dạng chói tai và những nét tinh tế của độ bão hòa.
Mặc dù trường hợp sử dụng phổ biến là thêm bộ tăng tốc cho ghi-ta của bạn (khi cần tăng cường sức mạnh), hãy nhớ suy nghĩ vượt trội và sáng tạo trong các ứng dụng của bạn.
6. lông tơ
Tương tự như overdrive, biến dạng lông tơ ra đời là kết quả của việc vượt qua giới hạn của khả năng của bộ khuếch đại guitar. Cụ thể hơn, hãy xem khả năng của bộ khuếch đại guitar bị hỏng.
Kết quả là một âm thanh vỡ vụn, mờ nhạt nhanh chóng thu hút được sự chú ý nhờ chất lượng độc đáo, sắc sảo của nó. Biến dạng lông tơ xảy ra do quá trình cắt quá cứng. Sau đó, nó kết hợp độ méo hài của nó với các tính năng EQ và duy trì lâu dài.
Một lần nữa, đừng cảm thấy bị giới hạn khi chỉ sử dụng biến dạng này trên guitar; nó có rất nhiều nhân vật để cung cấp. Bạn có thể muốn sử dụng EQ để cắt một số tần số thấp và tần số cao. Mặt khác, biến dạng lông tơ có thể dẫn đến tình trạng mờ ở cấp độ thấp (thiếu rõ ràng) và sự tích tụ cao cấp của các tần số không cần thiết.
Để kiểm soát tốt hơn các hiệu ứng âm thanh theo ý của bạn, hãy tìm hiểu cách sử dụng tự động hóa trong DAW của bạn để phát huy hết tiềm năng của chúng.
7. Máy ép bit
Biến dạng bitcrush đề cập đến quá trình cố ý làm giảm chất lượng âm thanh của bạn. Điều này xảy ra bằng cách giảm độ sâu bit của âm thanh. Để cung cấp cho bạn ý tưởng về dạng âm thanh mà bạn có thể tạo ra, độ sâu bit thấp (âm thanh 8 bit) sẽ mang lại cho âm thanh cảm giác khối, tương tự như âm thanh của trò chơi Mario hoặc Pokémon lâu đời nhất.
Khi bạn sử dụng máy nghiền bit, bạn có thể thêm tiếng gằn và cảm giác cổ điển vào âm thanh của mình. Điều này có thể tạo thêm điểm nhấn cho trống và các bản nhạc cụ khác của bạn.
8. Lấy mẫu xuống
Tương tự như bitcrushing, downsampling thêm độ méo thông qua việc giảm tốc độ lấy mẫu âm thanh của bạn. Mặc dù về mặt kỹ thuật, bạn giảm chất lượng âm thanh, nhưng bạn lại có được âm thanh bị méo tiếng, chói tai.
Thông thường, bạn sẽ tìm thấy các plugin bao gồm tùy chọn cho cả tốc độ lấy mẫu và giảm độ sâu bit. Thay đổi tốc độ lấy mẫu trong âm thanh của bạn để có các hiệu ứng xung quanh riêng biệt trên hệ thống tổng hợp của bạn và các thử nghiệm thiết kế âm thanh khác.
Nếu bạn là người yêu thích thiết kế âm thanh, hãy xem hướng dẫn này về cách đảo ngược âm thanh của bạn trong Logic Pro để thêm vào bộ công cụ sáng tạo của bạn.
Làm phong phú âm thanh của bạn với độ méo âm thanh phù hợp
Mặc dù hiện tượng méo tiếng vẫn có thể gây nguy hiểm cho sự cân bằng của các dự án âm thanh của bạn, nhưng nó cũng có thể làm phong phú thêm nhiều yếu tố âm thanh của bạn theo nhiều cách khác nhau.
Giám sát hệ thống âm thanh và DAW của bạn để tránh bị cắt không mong muốn. Để thêm ký tự và cạnh, hãy sử dụng clip, overdrive, fuzz, bitcrushing và downsampling méo. Tận dụng tối đa độ méo hài hòa và độ bão hòa để tạo cảm giác tinh tế. Và nếu sự hung hăng là sở thích của bạn, hãy biến dạng toàn diện.
Kết hợp cảm ứng mạnh với cảm ứng mềm và âm thanh của bạn sẽ có nhiều màu sắc và đầy đủ hơn.